屈原的诗九歌的诗句(屈原的诗端午节的诗句)

《离骚》而外，屈原的作品还有《九歌》、《九章》、《天问》和《招魂》，它们的创作风格各不相同，体现了屈原杰出的创作才能。

清新幽渺的《九歌》，《九歌》包括《东皇太一》、《云中君》、《湘君》、《湘夫人》、《大司命》、《少司命》、《东君》、《河伯》、《山鬼》、《国殇》、《礼魂》，共11篇作品。这是一组祭神的歌曲，除《礼魂》为组曲通用的送神曲外，每首歌曲都主祭一神。

《九歌》是屈原被逐江南时在民间祭神歌舞的基础上加工创作的；祭神的同时，也寄托着屈原的身世之感和规讽之意。《九歌》所祭之神包括司天、地、人的各路神灵。屈原在这些作品中既写出了神的灵异，更写出了神的“人性”，神性和人性统一在一起。他写神的灵异，如“令沅湘兮无波，使江水兮安流”。描写神的灵光四射，飘渺高远，法力超凡。同时，屈原把神灵人格化了。他笔下的神灵，感情与凡人完全相同。如《湘君》、《湘夫人》表现湘水之神相互爱慕追求却终于不遇的波折变化的心境；抒写神与神之间、神与人之间的恋爱故事，使祭神曲带有浓浓的人间情味。同时，这些本应美好的爱情故事，结果却总不能如愿，或不得相见，或才聚即离，寄托着屈原君臣难以遇合的悲怨。

《九歌》独特的题材，造成了它与屈原其他作品不同的风格。叙写神灵的活动和神灵的情感，描绘神灵所在的环境和气氛，本就是一种清新幽渺的境界。再加上他侧重于描摹神灵之相思、人鬼的空恋，这就使奇异深浓的情感，凄清幽渺的境界，以及曼妙清新的描写结合在一起，造成了奇特瑰丽、色彩斑斓的艺术境界。如《山鬼》：“若有人兮山之阿，被薜荔兮带女罗。既合睇兮又宜笑，子慕予兮善窈窕。乘赤豹兮从文狸，辛夷车兮结桂旗。被石兰兮带杜衡，折芳馨兮遗所思。余处幽篁兮终不见天，路险难兮独后来。表独立兮山之上，云容容兮而在下。杳冥冥兮羌昼晦，东风飘兮神灵雨。留灵修兮憺忘归，岁既晏兮孰华予。采三秀兮于山间，石磊磊兮葛蔓蔓。怨公子兮忘归，君思我兮不得闲。山中人兮芳杜若饮石泉兮荫松柏。君思我兮然疑作。雷填填兮雨冥冥，猿啾啾兮又夜鸣。风飒飒兮木萧萧，思公子兮徒离忧。”

写山神等待约会的恋人，因恋人爽约而悲伤不已。它写女神的体貌，丰神秀韵，窈窕曼妙；写女神的行止，奇异轻盈，足具仙风；写女神的情感，深切纯洁，幽独怅惘。而这一切都烘托在“冥冥”、“飘雨”、“猿鸣”、“风飒飒”、“木萧萧”这样凄凉萧瑟的山间环境之中。整个诗篇清新凄艳，深情幽渺，体现着《九歌》的基本风格。

平实素朴的《九章》，《九章》包括《惜诵》、《涉江》、《哀郢》、《抽思》、《怀沙》、《思美人》、《惜往日》、《橘颂》和《悲回风》九篇诗歌。今人认为《九章》并非一时一地之作。至于其各篇的写作时间及前后顺序，则说法不一。比较一致的观点是：《橘颂》最早，当作于屈原仕途得意之时；《惜诵》、《抽思》、《思美人》次之，可能写在屈原被怀王疏远之后；《涉江》、《哀郢》、《悲回风》、《惜往日》、《怀沙》最晚，作于屈原被放江南时。

《九章》这组诗歌，就其主题而言，大抵与《离骚》相同（唯《橘颂》例外）；所不同者，是它的艺术表现。《离骚》把激澎湃的情感和奇幻的想象夸饰融合起来，浓墨重彩，波澜壮阔；《九章》则直抒胸臆，让奔放的激情直接倾泻，文笔较为朴素。如《哀郢》，“曼余目以流观兮，冀壹反之何时！鸟飞反故乡兮，狐死必首丘。信非吾罪而弃逐兮，何日夜而忘之！”这些诗句，纯用白描，直接抒写诗人流浪外地，孤苦忧愤而思念郢都的心绪，平实素朴。即使是描写景物的句子，也不似《离骚》的奇幻壮丽及《九歌》的飘逸幽渺。《哀郢》写长汇两岸的风物，《涉江》写沅水上游的山崇岭峻、林深气象，只是以情感物，文笔平实凝重，没有夸饰想象，不着浓墨重彩。《九章》平实素朴的艺术表现，体现着屈原创作的另一种风格。

《天问》是屈原作品中最奇特的诗歌。共有370余句，1500多字，是仅次于《离骚》的长诗。此诗的奇特，在于它针对自然现象、神话传说和远古历史、社会现实等，一口气提出了170多个问题，体现了诗人的见识广博、思想深刻以及勇于怀疑和批判的精神。保存了许多神话传说和远古史料，有较大的史料价值。

《招魂》，一般认为是屈原替楚怀王“招魂”的作品，有较高的艺术成就。它的特色，主要是以下两个方面：第一，结构精密。诗作写“巫阳下招”，先从“四方”统招，次由东、南、西、北四个方位分招，次从上天、幽都一上一下分招；把魂灵招来之后，先引他进入郢都的修门，再引他回到故居；然后便大篇幅逐层铺夸故居的华美富足和无比快乐，以示故居值得永驻。这样结构精严，依据方位和事物层层铺叙渲染的表现方式，对汉赋影响甚巨。